21 مارس هو يوم الشعر العالمي - عيد لأساتذة القلم وكل من نفكر في الأبدية بفضلهم. أخبرنا مدرس وأستاذ مشارك في قسم اللغة الروسية وآدابها بجامعة جنوب الأورال الحكومية، ومرشح العلوم اللغوية، والناقد الأدبي إيفغيني سميشلييف، عن سمات الشعر الحديث، والاتجاهات في تطوره، والقصائد الكلاسيكية وغير ذلك الكثير.
– إيفغيني ألكساندروفيتش، لماذا القصائد الكلاسيكية في الغالب من القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين لا تتزعزع ومحبوبة من قبل الجميع تقريبًا؟
– هناك عدة إجابات محتملة لهذا السؤال وكل منها سيكون صحيحا. أولاً، يستغرق الأمر وقتًا حتى يصبح الشيء جيدًا وقيمًا حقًا. وهذا ينطبق على الأدب بشكل عام والشعر بشكل خاص. وبمرور الوقت، إذا ألقينا نظرة من بعيد، فسوف نفهم المساهمة التي قدمها هذا المؤلف أو ذاك، ونحلل وزنها، ونرى تاريخ تطور مؤلفين معينين، ومساراتهم، ونرى كيف، من جيل إلى آخر. جيل، يؤثرون على الشعراء الآخرين، بما في ذلك الشعراء المعاصرين، ومدى قيمة هذه المساهمة في الأدب والشعر. هذا هو الحال مع مؤلفين أسطوريين مثل ألكسندر بوشكين وميخائيل ليرمونتوف وشعراء العصر الفضي مثل آنا أخماتوفا ونيكولاي جوميلوف ومارينا تسفيتيفا. لم يكونوا مشهورين في الوقت الذي عاشوا فيه، ولكن الآن يعرف الجميع أسمائهم تقريبًا. لأنه بالنظر إليهم من وجهة نظر عصرنا، وإلى مدى تأثيرهم على التقاليد الشعرية لعقود وقرون، يمكننا أن نقول بثقة أنهم أسياد مهنتهم.
- الجميع يعرف هذه العبارة المشهورة عن بوشكين، وهي أنه «شمس الشعر الروسي». هل يمكن أن تخبرنا لماذا هو بالتحديد، ولماذا يُشار إليه في المقام الأول بالشاعر مع أنه كتب النثر أيضًا؟
– بالطبع، هذا بفضل مقطع أونيجين و الرواية الشعرية «يفغيني أونيجين»،. لقد كان ابتكارًا حقيقيًا، وتحفة ملحمية، وعملًا ضخمًا معروفًا ومقروءًا في جميع دول العالم. انطلاقًا من حجمها، فهي مثل رواية، ولكن في شعر مكتوب: بمهارة شديدة، ودقة، ومثيرة للاهتمام، ومفهومة، مع التحولات اللغوية والتعبيرات التي كانت تستخدم في الكلام في القرن التاسع عشر، ومن السهل والبسيط قراءة كليهما في القرنين العشرين والحادي والعشرين. وبطبيعة الحال، بفضل هذا، أصبح ألكسندر بوشكين أكثر شهرة كشاعر لامع. علاوة على ذلك، إذا قارنا أحجام أعماله الإبداعية الشعرية والنثرية، فإن الشعر سوف يسود.
– ما هي العوامل التي تميز الشعر عن النثر بشكل أساسي؟
- للشرح بكلمات بسيطة، عامل الاختلاف الرئيسي هو ترتيب النص: كل ما يكتب في عمود، عموديًا، هو شعر، وقصائد، وفي سطر، أفقيًا، هو نثر. وهذا ما يسمى من وجهة نظر النقد الأدبي «تجزئة النص المزدوج».
ومن الجدير بالذكر أن القصيدة قد لا تحتوي على بعض المكونات المهمة والمألوفة للقراء، مثل القافية والإيقاع، لكن هذا سيظل مرتبطًا بالشعر. في الشعر الحر، على سبيل المثال، ليس هناك قافية. قد تفتقر القصيدة أيضًا إلى القافية، لكنها ستكون مرتبة إيقاعيًا ولها وزن - وهذا ما يسمى بالشعر الفارغ او الابيض.
بالإضافة إلى ذلك، سأقول أنه، على عكس النص النثري، فإن النص الشعري مليء بالصور أكثر؛ من الضروري في الشعر أن ينقل بكفاءة ومهارة أكبر الحالات الخاصة للبطل الغنائي والعالم الداخلي والأحداث التي تجري.
- يعتقد الكثير من الناس أن الأعمال الجيدة، بما فيها الشعر، لا تُنشر الآن، وبالتالي لا يوجد شيء اسمه «الشعر الحديث». هل يمكنك تبديد الأسطورة وإخبارنا لماذا يفكر الناس بهذه الطريقة؟
- أعتقد أن الأمر يرتبط في الغالب بحقيقة أن مناهج الأدب المدرسي، كقاعدة عامة، تتوقف عند القرن العشرين، أي في العصر الفضي. إذا كان المنهج الدراسي يشمل كتاب أوبيريو (أي أعضاء اتحاد الفن الحقيقي)، مثل دانييل خارمس، وألكسندر فيفيدينسكي، وشعر جينريك سابجير ومدرسة ليانوزوف أيضًا، فهذا بالفعل شيء رائع. في كثير من الأحيان نواجه الخيار الأول، وبالتالي الرأي القائل بأنه لا يوجد شيء آخر هناك، والشعر الحديث غير موجود. بعد الانتهاء من المدرسة، يدرس الناس ثم يعملون وفقًا لتخصصهم، لذا فإن القليل منهم يتعمقون في مزيد من التحليل للشعر الحديث. ومن هنا جاءت الأسطورة القائلة بأنه لا يوجد شيء جيد هناك. لكن في الواقع، هذا أبعد ما يكون عن الحقيقة.
علاوة على ذلك، فإن الشعر الحديث يحقق أداءً جيدًا بالتأكيد، في كل منطقة أيضًا. إن مشروعنا الرائع «للمتحف الافتراضي لكتاب جنوب الأورال» هو دليل على ذلك. لدينا موقع على شبكة الإنترنت ومجموعة تحمل نفس الاسم على فكونتاكتي. بالمناسبة، لقد نشر موقعنا بالفعل معلومات عن 10 مؤلفين، بما في ذلك السيرة الذاتية ومسار الإبداع وتحليل الأعمال الإبداعية. في المستقبل، نخطط لتوسيع المشروع والحديث عن جميع شعراء جنوب الأورال، الذين يوجد منهم حاليًا أكثر من 30. هؤلاء مؤلفون من تشيليابينسك، وترويتسك، وكيشتيم، ومغنيتوغورسك، ومدن أخرى في منطقتنا. الآن، مع طلاب الماجستير في قسمنا، نعمل على وضع جدول زمني حول تاريخ الشعر والنثر في منطقة جنوب الأورال: نهاية القرن التاسع عشر، والقرن العشرين والحادي والعشرين بأكملهما. نحن نقوم بإنشاء هذا من أجل إظهار من وكيف عمل الشعراء، وما هي الاستوديوهات ودور النشر والمجلات الموجودة.
– إذن ما هي خصوصية الشعر الحديث؟
- الشعر الحديث متنوع للغاية. هناك العديد من الاتجاهات والاساليب والأنواع والأنماط. لكن الشيء الرئيسي الموجود وسيبقى دائما هو استمرارية الأجيال. يتبع الشعراء بعض تقاليد العصر الفضي، والعصر الذهبي، ويتبعون تقاليد مدرسة ليانوزوف (1950-1970)، وكذلك، على سبيل المثال، مفاهيمية موسكو (1970-1990). بالنسبة للشاعر الجيد والشعر الجيد، من المهم معرفة وقراءة أسلافك، لأنه من أجل إنشاء شيء جديد ومثير للاهتمام، عليك أن تعرف ما سبقك، واستخدامه بمهارة وتحويله. كمثال، يمكننا الاستشهاد بعمل شاعرنا تشيليابينسك جانيس غرانتس. يُظهر في العديد من قصائده ارتباطًا أدبيًا بسلفه دانييل خارمس، ويقتبس منه، ويستخدم تقنيات مماثلة، ويتحول إلى شعرية العبث. وفي الوقت نفسه، تدور قصائد جانيس غرانتس حول العالم الحديث، وعن عصرنا، وفي كثير من الأحيان عن مدينتنا – تشيليابينسك. إذا قرر أي من قراء المقابلة إلقاء نظرة فاحصة على عمله فلن يندم! لذا، وبالعودة إلى السؤال، أعتقد أن السمة الرئيسية للشعر الحديث الجيد هي الجمع الماهر بين التقاليد والاتجاهات الجديدة، بما في ذلك الاتجاهات التكنولوجية (الشعر الرقمي، والشعر العصبي، وشعر الفيديو، وما إلى ذلك).
– كيف تغير الشعر اليوم وما هي اتجاهات التطور التي تنتظره برأيك؟
- أما التوجهات الجديدة فغالباً ما ترتبط بالتكنولوجيا. في أي عصر، يظهر شيء جديد، سواء كان ذلك آلة كاتبة أو جهاز كمبيوتر. على سبيل المثال، قام شاعر مثل ديمتري ألكساندروفيتش بريغوف في نهاية القرن العشرين بتجربة القصائد المرئية كثيرًا، وقام بإنشائها باستخدام الآلة الكاتبة. كانت قصائده هذه تسمى « ستيتشوجرامي».
ستيتشوجرام «آيا »
وبطبيعة الحال، حتى الآن يستخدم المؤلفون المعاصرون التقنيات، بما في ذلك الشبكات العصبية. وأيضًا روبوتات الدردشة التي تنشئ نصوصًا شعرية بالتعاون معها. بالإضافة إلى ذلك، هناك مجالات مثل فن الفيديو، وشعر الفيديو، والشعر الصوتي. لا شك أن التقنيات لها تأثيرها، لكن جوهر الشعر يظل دائمًا كما هو: إجراء الاكتشافات وتطوير اللغة والعالم الداخلي للإنسان ومساعدة الناس على فهم بعضهم البعض بشكل أفضل والتعامل مع بعضهم البعض بفهم وتعاطف أفضل. في الشعر، تعتبر محاولة الانخراط والتفكير في الإنسان والعالم أمرًا مهمًا دائمًا، ولا تزال وستظل (حتى في عصر التقنيات) لأن هذا هو أساس الشعر: فهم الإنسان وأنفسنا والعالم. حولنا.